Bienvenue dans ma bibliothèque des arts du monde, un espace où je rassemble des livres d’exception pour toutes celles et ceux qui s’intéressent à l’art et sa thérapie. Ici je sélectionne chaque ouvrage avec cœur et exigence, parce qu’un bon livre peut vraiment ouvrir une porte, apaiser, inspirer… et parfois changer une vie. 😉
Kintsugi – L’art de la résilience ⏺︎ Céline Santini
Résumé du livre :
Réparer ses blessures – apprendre la résilience – la métaphore de l’art japonais de la réparation des céramique grâce à la soudure d’or.
Le kintsugi, qui signifie littéralement « jointure en or », est un art japonais ancestral qui invite à réparer un objet cassé en soulignant ses cicatrices de poudre d’or. Souvent perçu comme une forme d’art-thérapie pour accompagner la résilience, l’art du kintsugi suit un cérémonial lent et minutieux, qui requiert patience et concentration. Jour après jour, semaine après semaine, étape par étape, l’objet sera nettoyé, pansé, soigné, guéri et sublimé.
Enrichi de contes, de conseils et d’exercices pratiques, cet ouvrage vous accompagne dans votre processus de guérison, que vos blessures soient physiques ou émotionnelles, avec les différentes étapes traditionnelles de la réalisation d’un kintsugi.
L’étonnant pouvoir des couleurs : (en couleurs) ⏺︎ Jean-Gabriel Causse
Résumé du livre :
Quand vous avez découvert la couverture de cet essai, en moins d’un centième seconde, votre cerveau a décodé les couleurs arc-en-ciel du visuel. En moins d’un dixième de seconde, vous en avez conclu que la couleur en était certainement le sujet. Le bleu très particulier de l’arrière-plan a ensuite « accroché » votre regard. Ce bleu vous relaxe et vous invite donc à prendre un peu de temps pour en savoir plus. Le vert du titre vous rassure. Il suggère à votre inconscient que ce livre peut vous correspondre. Il vous conditionne à agir et à aller de l’avant. Pensez aux feux de signalisation ! Vous découvrirez à travers les résultats d’études scientifiques à quel point les cou
leurs vous influencent, quel que soit le domaine : psychologie, apprentissage, décoration d’intérieur, mode, productivité, créativité, marketing, désir sexuel… Cet essai très accessible et au style léger a été enrichi des dernières études universitaires sur la couleur et des magnifiques illustrations de Robin Gillet. Après l’avoir lu, vous ne verrez plus jamais les couleurs de la même façon.
L’art aborigène ⏺︎ Marine Degli & Olivier Morel
Résumé du livre :
5 modules d’au moins 8 pages présentent les caractéristiques essentielles du thème exploré. Introduction générale. Des images grand format. Un texte de présentation. Un atelier. Des commentaires précis. + 1 glossaire, + 1 index, + 1 chronologie en fin de volume.
Remèdes musicaux : Se soigner par la musique ⏺︎ Michka Assayas
Résumé du livre :
Avec environ 300 entrées qui correspondent chacune à des états d’âme ou à des maladies, Michka Assayas, Benoît Duteurtre et Alexandre Fillon nous recommandent d’écouter du rock ou bien du classique, ou encore de la chanson française pour nous aider à vaincre nos maux et nos tourments, à nous sentir infiniment mieux et plus joyeux. Cette musicothérapie brillante et amusante ¿ au cours de laquelle nous revisitons de grands classiques ou faisons d’incroyables découvertes ¿ nous offre des clés musicales étonnantes pour nous soigner ! Au fil des pages, de nombreux encadrés nous racontent comment de grands compositeurs comme de grands interprètes convaincus de l’effet de leur musique sur notre santé ont défendu leurs arguments.
Jeux et réflexions : dramathérapie et développement de soi: Accroissement des compétences émotionnelles, relationnelles et cognitives ⏺︎ Kathleen Olivier-Chevallier
Résumé du livre :
Cet ouvrage est à destination des professionnels ou amateurs qui souhaitent faire usage de médiations pour faciliter le développement émotionnel et relationnel des personnes accompagnées. Ces 100 jeux font appel au mouvement, aux sons, à l’imagination, en groupe, en duo ou de manière individuelle. Ils s’adressent à des publics de tous âges selon l’intention de la séance. Ils sont classés par objectif principal et suivis de 20 réflexions pour faciliter la dynamique ludique propre au développement tout en prenant précaution de chacun.
« Une civilisation est inachevée si elle n’ajoute pas à l’art de bien travailler, celui de bien jouer. » Georges Santayana
Shodô, L’art paisible de la calligraphie zen japonaise: Etudier la sagesse du zen à travers la peinture à l’encre traditionnelle ⏺︎ Shozo Sato
Résumé du livre :
Ce livre extraordinaire réunit l’art japonais traditionnel de shod? et la sagesse de la philosophie zen. En tant que maître de thé versé en shod? et autres arts traditionnels du Japon, Shozo Sato nous offre d’abord un bref historique de la calligraphie japonaise et de son étroite relation avec l’enseignement du bouddhisme zen à travers les âges. Il nous initie ensuite aux fournitures et techniques de base requises. Il utilise les paroles en une seule phrase du bouddhisme zen connues sous le nom de zengo qui peuvent sembler paradoxales mais qui contiennent d’énigmatiques pépites d’une sagesse ancienne et sont un sujet idéal pour la calligraphie. L’ouvrage présente de nombreux oeuvres de shodô, des explications sur le sens des zengo et des instructions méthodiques pour calligraphier ces zengo, en un ou plusieurs caractères, selon différents styles.
IKEBANA: L’art floral au Japon ⏺︎ Frédéric Girard
Résumé du livre :
L’ikebana est l’art ancien de la composition florale, fondement de la culture japonaise, au même titre que l’art de la cérémonie du thé. Ce traite illustre l’enseignement de l’ikebana, la technique de recherche harmonieuse entre parties végétales (feuillages divers, roseaux, herbes, etc.), plantes, fleurs, branches et souches a travers des compositions de vases. La coutume de de poser des fleurs sur l’autel des temples a commence en 538 après J.-C. lorsque les moines chinois ont introduit le bouddhisme au Japon. Les arrangements de fleurs étaient réalisés pour les rites et cérémonies religieuses, dans un espace consacre . A l’origine pratique par les hommes durant des siècles, les samouraïs l’ont tenu en haute estime, l’art des compositions florales atteignit son apogée e au xvIe et surtout au xvIe siècle. Prêtres, lettres, poètes et artistes, aristocrates et guerriers, riches citadins fuyant les soucis quotidiens étaient les adeptes fervents de cette forme merveilleuse de retour en soi-même, mêlant esthétique et spiritualité.
(ROMAN) Comme par Magie ⏺︎ Elizabeth Gilbert
Depuis près de dix ans, les livres d’Elizabeth Gilbert, auteur du best-seller Mange, prie, aime, inspirent ses lecteurs. Avec Comme par magie, elle puise dans son propre processus de création pour partager son point de vue unique sur la créativité. Elle nous invite à découvrir les « trésors cachés » qui sommeillent en chacun de nous et à les mettre en pratique pour être créatif au quotidien (dans la famille, la vie professionnelle, l’amitié, les loisirs, etc.). En exposant les six forces qui permettent de libérer notre propre créativité (courage, enchantement, permission, persistance, confiance et divinité), elle nous ouvre les portes d’un monde de merveille et de joie.
Le nouveau journal créatif ⏺︎ Anne-Marie Jobin
Un outil d’exploration de soi qui allie avec originalité le monde de l’écriture, du dessin et du collage.Cette méthode s’appuie sur des notions de psychologie et d’art thérapie, et s’inspire aussi de multiples techniques d’écriture créative.Grâce à de nombreux exercices pratiques, appuyé par des exemples tirés de son expérience personnelle et de ses ateliers, l’auteur vous invite à ouvrir les portes de votre créativité.Une façon de se reconnecter avec sa vie intérieure pour prendre de meilleures décisions, plus fidèles à sa nature.
La Guerre de l’Art: Gagner le combat intérieur de la créativité ⏺︎ Steven Pressfield
Guide concis, stimulant et pratique pour réussir dans tous les domaines de la création, La Guerre de l’Art n’est rien de moins que du Sun Tzu pour l’âme.
Qu’est-ce qui nous empêche si souvent de réaliser les projets qui nous tiennent le plus à cœur ? Quelle est cette force contraire, quel est cet adversaire intérieur ? Comment pouvons-nous éviter ces blocages internes qui entravent toute démarche créative, qu’il s’agisse de lancer l’entreprise de nos rêves, d’écrire un roman ou de peindre un chef-d’œuvre ?
Au travers de La Guerre de l’Art, le scénariste et romancier à succès Steven Pressfield identifie l’ennemi intime auquel chacun d’entre nous doit faire face, propose un plan de bataille pour le vaincre, et nous montre comment atteindre le plus haut niveau de maîtrise créative et le succès dans toute sa splendeur.
Une sorte de thérapie de choc… pour vous-même !
Que vous soyez artiste, écrivain ou encore à l’œuvre dans le monde des affaires, ce livre va droit au but et vous incitera à exploiter tout le potentiel qui est en vous.